Kategorie: Komponisten

Gitarre

NewMusicBox – Die Gitarre in den USA – Über…

Vor einigen Wochen habe ich die NewMusicBox Homepage gefunden wo die Einführungsrede von John Adams veröffentlicht wurde:

Juilliard Commencement Speech of John Adams

NewMusicBox, a multimedia publication from the American Music Center, is dedicated to the music of American composers and improvisers and their champions. NewMusicBox offers: in-depth profiles, articles, and discussions; up-to-the-minute industry news and commentary; a direct portal to our internet radio station, Counterstream; and access to an online library of more than 57,000 works by more than 6,000 composers.

NewMusicBox, eine Multimediapublikation des American Music Center, widmet sich der Musik amerikanischer Komponisten und Improvisateure und ihrer Champions. NewMusicBox bietet: fundierte Profile, Fachartikel, Diskussionen; aktuelle Neuigkeiten und Kommentare aus der Industrie; ein direktes Portal zu unserer Internet Radio Station; und Zugang zu einer Online-Bibliothek mit mehr als 57,000 Werken von mehr als 6000 Komponisten.

Beim stöbern auf dieser Homepage habe ich verschiedene Artikel gefunden die für Gitarristen interessant sind. Insbesondere möchte ich eine Diskussionsrunde mit fünf amerikanischen Gitarristen vorstellen, bei der es um das Erlernen der Gitarre und das Komponieren für Gitarre geht.

Die komplette Transkription und kurze Filmausschnitte dieser Diskussionsrunde gibt es hier: Worth Fretting Over

Die einzelnen Themen waren:

  • Eine Ausbildung als Gitarrist bekommen
  • Ein guter Zeitpunkt Gitarrist zu sein
  • Acoustikgitarre gegenüber E-Gitarre
  • Performer – Komponist
  • arbeiten mit anderen Komponisten

Teilnehmer waren die Gitarristen: James Emery, Dominic Frasca, Stephen Griesgraber, David Leisner, David Starobin, Mark Stewart

Ich habe zwei kurze und interessante Ausschnitte aus dieser Diskussionsrunde ausgewählt:

DAVID STAROBIN über seinen Unterricht bei Bernard Goldschmidt:

That’s really a coincidence, I also had a teacher in the Cleveland Orchestra—the principal second violinist Bernard Goldschmidt used to give me lessons one summer when I was thirteen at the Allegany Music Festival. I remember him because I played the Villa Lobos Third Prelude. In the middle section there is a very sort of typical rubato that guitarists have always adopted. It’s very dumb rubato that basically feels good on the instrument. He couldn’t understand this. He said, “What are you doing that for?” And I said, “Well, you know, my hands just do it.” [everyone laughs] So he really nailed me. It was great for a thirteen-year-old kid to learn a really great lesson in phrasing because, you know, I have to think about why this note goes to the other note. It was one of the first times that I really found a musician who said think about what you’re doing, don’t just play it because you heard it that way.

Das ist wirklich eine Übereinstimmung, ich hatte auch einen Lehrer aus dem Cleveland Orchester – der Stimmführer der zweiten Violinen Bernard Goldschmidt gab mir im Sommer als ich 13 Jahre alt war Unterricht beim Allegany Musik Festival. Ich erinnere mich daran weil ich das 3. Prelude von Villa-Lobos gespielt habe. Im Mittelteil gibt es eine typische Art von speziellem Rubato das Gitarristen immer so gespielt haben. Es ist ein ziemlich dummes Rubato das sich einfach gut auf dem Instrument anfühlt. Er konnte das nicht verstehen. Er sagte: Warum machst du das?“ Und ich sagte, „Nun, weisst du, meine Hände machen es einfach so.“ [alle lachen] Damit hat er mich richtig überzeugt. Ich war ein dreizehnjähriger Junge der eine tolle Lektion über das phrasieren gelernt hat, wisst ihr, ich muss darüber nachdenken warum diese Note zu der anderen Note hinführt. Es war eines der ersten Male dass ich wirklich einen Musiker fand der sagte: denke darüber nach, was du tust, spiele es nicht einfach so, weil du es so gehört hast.

Playlist mit einigen Versionen des  3. Prelude für Gitarre von Heitor Villa-Lobos

Ein zweiter interessanter Ausschnitt von David Leisner über das Spielen im Ensemble.

DAVID LEISNER: Which is really why it’s up to the educators to bring more and more chamber music into the education of guitarists. I think it’s absolutely essential. It also happens to help the solo playing tremendously. You improve your rhythm, you improve your awareness, all kinds of things. We don’t play with orchestras, we certainly haven’t played much chamber music until recent times, so guitarists are stuck in a little corner with their terrible habits and if they play any chamber music at all it tends to be guitar ensemble—you know, where they put together other guitarists with equally horrid habits, and they’re not forced out in to the big world of music with the fiddle players, and the cello players, and the wind players, and the singers, and that’s what really expands a guitarist’s horizon. The more that that’s done the less that this sort of thing that we’re talking about will happen.

David Leisner: Deshalb ist es die Aufgabe der Lehrer mehr und mehr Kammermusik in die Ausbildung der Gitarristen zu bringen. Ich denke das ist absolut grundlegend. Es hilft ebenfalls ausserordentlich um das Solo-Spiel zu verbessern. Du verbesserst deinen Rhythmus, du verbesserst die Aufmerksamkeit, und noch viel mehr. Wir spielen nicht mit Orchstern, und wir haben sicher nicht viel Kammermusik gespielt bis vor kurzem, deshalb sind die Gitarristen mit ihren schrecklichen Angewohnheiten in ihrer Ecke eingesperrt, und wenn sie irgendwelche Kammermusik spielen dann sind es Gitarrenensembles – wisst ihr, wo man sie mit anderen Gitarristen mit denselben schrecklichen Angewohnheiten zusammenbringt, und sie nicht gezwungen sind sich in die Welt der Geigenspieler, Cellospieler, Bläser und Sänger zu begeben, und das ist es was wirklich den Horizont eines Gitarristen erweitert. Umso mehr das gemacht wird, umso weniger wird diese Sache über die wir gerade reden passieren.

Hier eine Komposition von David Leisner für Flöte und Gitarre, diese Komposition von 1982 gehört inzwischen zum Standardrepertoir.

Playlist David Leisner – Dances in the Madhouse for Flute and Guitar

From David Leisners homepage about this composition for flute and guitar:
Dances in the Madhouse (12’) for violin/flute and guitar, 1982 – now considered a classic of the repertoire, a dance suite with Tango Solitaire, Waltz for the Old Folks, Ballad for the Lonely and Samba!, inspired by a lithograph by early 20th-century American George Bellows, depicting a social dance in an insane asylum – Merion Music/Theodore Presser Co.

Weitere Informationen

Homepage James Emery: http://www.james-emery.com/

Wikipedia über Dominic Frasca: http://en.wikipedia.org/wiki/Dominic_Frasca

Homepage Dominic Frasca: http://www.dominicfrasca.com/

Homepage David Leisner: http://www.davidleisner.com/

Wikipedia über David Starobin: http://en.wikipedia.org/wiki/David_Starobin

Wikipedia über Mark Stewart: http://en.wikipedia.org/wiki/Mark_Stewart_%28guitarist%29

Weitere Gitarren-Artikel bei NewMusicBox: http://www.newmusicbox.org/?s=guitar

Komponisten

Alison Stephens – Mandolinistin, Komponistin, Lehrerin – Ein großer…

Die bekannte Mandolinistin Alison Stephens verstarb am 10. Oktober 2010 im Alter von nur 40 Jahren.

Alison Stephens war die führende Mandolinistin Englands. Sie übernahm den Mandolinenpart bei vielen Aufführungen in England und überal in der Welt.

Sie hat eine Reihe von hervorragenden CDs in verschiedenen Besetzungen aufgenommen, darunter das Album Tapestry mit dem Duo Mandola (mit Lauren Scott, Harfe), eine CD mit Werken von Raffaele Calace zusammen mit dem Pianisten Steven Devine und zuletzt die CD Souvenir mit ihrem langjährigen Partner an der Gitarre Craig Ogden.

In den letzten Jahren war sie ausserdem als Herausgeberin beim Verlag Astute-Music für die Mandolinen-Ausgaben verantwortlich. Sie hat begonnen ein umfassendes Repertoir für die Mandoline zu erstellen und dabei viele eigene Kompositionen beigetragen.

Bei der Veröffentlichung meiner zwei Mandolinenhefte konnte ich von ihrer tollen Arbeit profitieren. Leider war es mir nicht vergönnt Alison einmal persönlich zu treffen. Kurz vor ihrem geplanten Reise zum Mandolinensymposium 2008 in Trossingen erfuhr sie von ihrer schlimmen Krankheit und musste damals die Reise nach Trossingen absagen.

Die Welt der Mandoline hat mit Alison Stephens eine hervorragende Musikerin viel zu früh verloren.

Nachricht von Lauren Scott, Harfenistin und Duo-Partnerin von Alison Stephens:

I have very sad news I’m afraid.

Ali passed away yesterday. She had been diagnosed with cancer for the third time 3 months ago and had been working up until 2 weeks ago, and very suddenly her health declined. She died peacefully in a hospice.

Funeral arrangements will be posted on her website in due course.

I’m sorry to be emailing you such terrible news.

Lauren

http://www.astute-music.com/alisonstephens.htm

Lauren Scott

Victor Kioulaphides hat für Alison Stephens die Suite für Ali komponiert und jetzt aus Anlass ihres Todes die folgenden beiden Videos mit der Uraufführung der Suite für Ali durch Alison Stephens bei youtube eingestellt.

Suite for Ali

Suite for Ali, by Victor Kioulaphides; composed for and performed by Alison Stephens at The Great Hall of the Dartington International Summer School on August 23, 2009. World Premiere. Preludio-Allemande-Courante

Suite for Ali (IV-V)

Sarabande-Gigue.

Playliste Alison Stephens

Playliste Six Episodes for Solo Mandolin

Lesen sie auch:

Weitere Informationen zu Alison Stephens

Homepage: http://www.alisonstephens.com/

youtube Kanal von Alison Stephens mit einigen Videos: http://www.youtube.com/user/Alimandolin

Lauren Scott über Alison Stephens: http://harpyness.blogspot.com/2010/10/alison-stephens.html

Interview mit Alison Stephens: http://www.mandolincafe.com/news/publish/mandolins_001169.shtml

Artikel über Alison Stephens: http://www.cambridge-news.co.uk/Home/Features/The-life-affirming-experience-of-cancer.htm

Nachruf von NINIAN DUNNETT: http://news.scotsman.com/obituaries/Obituary-Alison-Stephens-mandolinist.6591846.jp

und: http://www.cambridge-news.co.uk/Home/Musician-and-fundraiser-loses-cancer-battle.htm

Noten für Mandoline von Victor Kioulaphides, dort findet man auch die Suite für Ali: http://www.paperclipdesign.com/vk/

Komponisten

Ariane Lorch – Mozart Lieder mit Mandoline – Jugendorchester…

Gerade bin ich auf eine Besprechung einer CD mit allen Liedern von Wolfgang Amadeus Mozart gestossen, die bei Naxos erschienen ist. Mit dabei ist auch ein Lied mit Mandolinenbegleitung, gespielt von Ariane Lorch:

Die Zufriedenheit: Was frag ich viel nach
Geld und Gut, KV 349**

Dieses Lied kann man auf der folgenden Seite auch anhören!

http://kammermusikkammer.blogspot.com/2010/01/mozart-alle-lieder.html

Ariane Zernecke-Lorch ist Mandolinistin und Verfasserin einer Schule für junge Mandolinenschüler (Mein erstes Mandolinenbuch). Sie unterrichtet Mandoline für das Mandolinenorchester in Wickenrode und dirigiert auch diesen Verein.

Auf dem folgenden Video kann man Ariane Lorch als Dirigentin erleben:

Jugendorchester Wickenrode – Auszug aus „10 leichte Stücke“

Aufnahme vom Jugendorchester Wickenrode anlässlich des Landesmusikfestes vom BDZ Hessen 2009. Leitung Ariane Zernecke-Lorch

Ein weiteres Video dieses Ensembles

Jugendorchester Wickenrode – Conjuration

Offensichtlich dirigiert bei diesem Video entgegen der Angebe nicht Ariane Zernecke-Lorch…

Noch ein interessantes Video von Schülern aus Wickenrode mit dem Anfang des Andante con Variazioni von Ludwig van Beethoven in einer Fassung für Mandoline und Gitarre: Read more „Ariane Lorch — Mozart Lieder mit Mandoline — Jugendorchester Wickenrode“

Klavier

Hallelujah Junction – John Adams

Ich lese gerade das autobiographische Buch Hallelujah Junction des US amerikanischen Komponisten John Adams.

Aus diesem Grund habe ich nach Aufnahmen mit Stücken von John Adams gesucht.

Bei youtube findet man eine Aufnahme des Stückes Hallelujah Junction, gespielt vom deutsch-mexikanischen Piano Duo Gerwig & Gonzalez – Christine Gerwig – Deutschland und Efraín González – Mexico:

J. Adams – Hallelujah Junction Part 1

Piece for two pianos by John Adams
performed by Piano Duo Gerwig & Gonzalez
Christine Gerwig – Germany & Efraín González – Mexico

J. Adams – Hallelujah Junction Part 2

Playliste John Adams „Gnarly Buttons“

Read more „Hallelujah Junction — John Adams“